A mediados de la década de los 80 surgió un pequeño grupo de escritores, en el seno de la ciencia-ficción anglosajona, al que intempestivamente se denominó cyberpunks. A partir de allí, el movimiento expandió su influencia de manera exponencial, basando su estética en la descripción descarnada de la problemática de nuestra realidad en su sinrazón y en la posibilidad de cuestionar la idea de Progreso que nos ha conducido a nuestro presente distópico. Como todo movimiento contracultural, su vida breve pero intensa. Sus procedimientos y sus temas se transformaron en clichés fácilmente reproducibles, el cyberpunk devino en moda y fue asimilado por la gran industria cultural, en particular, la cinematográfica. Durante casi 15 años el cine intentó, de alguna manera, reproducir con su lenguaje visual los paradigmas del movimiento, logrando algunas joyas y muchos fiascos. Sin lugar a dudas, Matrix es la más fiel interpretación de ese futuro ubicado a 20 minutos de distancia del que nos habla el cyberpunk, pero ¿qué hay más allá de Matrix? ¿Cuáles fueron sus fuentes de inspiración? ¿Es posible considerar hoy el cyberpunk como una verdadera contracultura? ¿Cuán negativo es nuestro presente? Este libro pretende responder, aunque sea en parte, a esas preguntas, ofreciendo al lector una precisa contextualización del cyberpunk, con todas sus glorias, su pirotecnia verbal y su bandeja cultural. Sostiene, además, que el movimiento se ha transformado en una especie de ¿fantasma semiótico?, un eco del pasado que retroalimenta el presente y modela el futuro.
